La célebre personalidad de la moda del Reino Unido vuelve con una colaboración fresca para la temporada Primavera-Verano 2025, ofreciendo una colección cápsula llena de esencia festivalesca y cultura rock. Esta segunda colaboración amplía la cooperación artística entre la supermodelo y la popular cadena de ropa, pero ahora añade una línea masculina creada por la legendaria figura del rock escocés.
Origen y propósito de la propuesta
La colección nace de piezas seleccionadas del archivo personal de la modelo, reinterpretadas junto a su colaboradora estilista habitual. Conocida por marcar tendencia en festivales como Glastonbury desde principios de los 2000, su aporte se traduce en prendas nacidas del recuerdo y llenas de nostalgia bohemia, ahora revitalizadas para una nueva generación
El debut masculino de una leyenda del rock
La gran noticia es que el líder de Primal Scream se aventura en el diseño de ropa, liderando la colección masculina en la cápsula. Su legado en la cultura del rock se refleja en chaquetas de cuero, camisas de satén y patrones atrevidos, brindando un estilo andrógino, rebelde y original al conjunto.
Aspecto visual y elementos fundamentales
Mujer
- Faldas y tops transparentes, bikinis con flecos o con acabado reluciente, además de vestidos fluidos influenciados por estilos festivaleros emblemáticos.
- Elementos esenciales: bralettes de cuero, faldas de seda y pantalones con lazos, junto con botas tipo gogó y accesorios destacados
Hombre
- Blusas de satén, abrigos de cuero o parkas con forro de estampado animal, pantalones acampanados, camisetas con diseños y ropa de estilo «vaquero».
- Las formas presentan una influencia ‘indie sleaze’ y andrógina, recordando el look de líderes de bandas alternativas de los 90s
Accesorios
- Gafas de sol tipo bug‑eye, cinturones con tachuelas, collares, brazaletes, bufandas y diversos bolsos de cuero.
- La oferta incluye calzado festivalero: desde zapatillas hasta botines y botas altas zara.c
Lanzamiento y disponibilidad
La colección Festival Collection se lanzó el lunes 9 de junio, disponible tanto en la tienda online como en más de 120 puntos de venta seleccionados. La campaña fue retratada por el reconocido dúo fotográfico Mert & Marcus, y protagonizada por la propia modelo junto al diseñador musical
Inspiración y narrativa visual
Según lo expresado por la diseñadora, esta colección tomó una esencia más robusta y varonil de lo anticipado, tras captar la energía inspiradora del músico en el transcurso del diseño. Se intentó fusionar esa vitalidad con el espíritu de los festivales, resultando en un estilo más atrevido y rockero. Las piezas reflejan libertad, vigor y naturalidad, alineándose con la frescura típica de los grandes eventos musicales estivales.
Contexto estratégico y repercusión
Esta propuesta continúa el vínculo sostenible entre la top model y la firma tras una primera colaboración otoñal de gran éxito que agotó rápidamente las existencias. El estilo festivalero, que ha resurgido como tendencia global, ahora tiene un reflejo muy personal de la creadora, combinando propuestas vintage con una narrativa contemporánea
Importancia para el mercado
La táctica persigue atraer la estética “indie sleaze” que gusta a los jóvenes: chaquetas satinadas, ropa de cuero, inspiración retro y mezclas atrevidas. El objetivo es aunar accesibilidad y autenticidad, con costos que varían desde ~20 € para accesorios hasta ~219 € en elementos principales. De acuerdo con las tendencias de consumo, esta clase de colaboraciones con personajes icónicos habitualmente incrementa el interés y éxito en el mercado.
